不久前去看了徐冰於北美館的大型回顧展，被他對中文漢字的守護之情所感動，無論是書法的博大精深、鉛鑄印刷的動人排列，原來中國五千年的歷史正在一點一滴消逝。這是多可怕的事啊！我們已經錯過了鉛字的輝煌年代，中文字每一個字都有其淵源與意涵，而其形體之美也非現今的電腦字體能夠比擬；當然,沒有人願意回到人力印刷的刻苦年代，我們享受數位科技的光速，資訊的無障礙流通，當然不可避免，也得受制於某些大型商業出版的「篩選」與「把關」。正如同大型企業的單調與專制，於是我們閱讀的品味和口味，越來越偏歧，距離生長的文化根源越來越遙遠，甚至不再關心本土文學，也不在意台灣作家未來想去哪裡？

在英美文學市場中，有很大的區塊在教人學習如何「出版」(publish)，近期美國年輕暢銷作家休豪伊（Hugh Howey）自費出版的竄紅作品《羊毛記》，在台灣的發行量亦逼近5萬冊。「出版」的型式有各式各樣，喜愛寫作的人可以跳過商業出版，專心寫部落格；圖文作家可以「小誌」(Zine)型式自費小量印刷；近年來國外流行的獨立出版，是最適合攝影雜誌的路線。對女性文學作家周芬伶來說，寫作是必須，能被出版是幸運，至於賣不賣是盡人事聽天命。長期在東海大學中文系教文學創作課的她，遇到無數喜愛文學的學生，有一位原本是印刷工，但因為太喜歡文學，所以四年來，持續在周芬伶的教室裡旁聽。一位學生為了照顧生病的父親，八年來自己擔下看護的工作，在家與醫院之間奔波，閒暇之餘專心寫作。人生苦樂，好險還有文學，對這些學生來說，文字世界裡的希望絕對大過於現實的不完美。

「為了鼓勵這些有才華的學生，我想來做一些事，幫他們以小量型式出版，用手工書的概念，讓他們順利跨出第一步」，2014年三月七日於台北紀州庵的演講，周芬伶靦腆但肯定地拿出一本剛剛出爐的手工書，那是「芬號500」地下出版型式發行的小書。不同於坊間標榜設計風格大於文字深度的手工書，「芬號500」堅守文字之美與高度文學性的專業。不大的小書可以輕鬆一手掌握，無論是封面或是美術設計，都是由愛書人親手完成，以鉛字印刷小量生產。周芬伶笑笑說：「這樣的書會增值，我希望我的眼光是對的,這些年輕輩作家中,總有幾個未來會成名」以國內本土文學出版業來說,的確是逐漸沒落。一般較為冷門的作家平均銷售量低於一千本,因此出版社一刷之後也就等同絕版；以周芬伶來說，早期出版的書，現在在網路上可以以八百、一千的價格競標，意思是說量少質精的文學作品，依然有少數愛書人願意珍藏。

在文壇上倍受爭議的周芬伶，時常無法理解外人對她的評價，世俗的眼光讓她只好透過書寫找到生存的力量。風格多變是台灣文學少數堅持女性散文書寫的中生代作家。「我的叛逆性格太重，偏偏喜歡做跟人家不一樣的事。從前我身邊的同學都出國發展了，只有我堅持留在台灣；當年文壇流行典雅唯美的散文，我偏偏喜歡寫鄉愁或是老房子的故事。現在是出版業低迷的時代，我卻想著要替學生出版作品」能不能成功周芬伶也沒有把握，唯一知道的是，創作要趁早，若是在二十歲左右沒有綻放出文學的光彩，未來可能也沒有機會了。至今創作三十年，但每一次面對出版後的商業成績，還是覺得很挫敗。「我自己的書都賣不好，怎麽有勇氣替學生出版？」周芬伶苦笑說道。

而你常常有這種感覺，並且幾乎每天都會上演：在你到達某個地方，甚至在其間遊走許久之後，你仍然覺得自己沒有進入那個空間，眼前的一切雖清晰，也明明沒有霧，然卻如隔了層膜似的飄忽，所視物體皆影影綽綽，像你凝望水面之下的世界，光線經過折射更改路徑，讓你看見的都不太真實，致使你彷彿與現場脫節，不斷地生出抽離感。更準確地來說，那恍如你肉體抵達那個地方，意識卻來不及追趕上你，停滯而遲到在遠處，兩者遂無法交集。等到你要離開時，你才會幽幽從甦醒來，並且發出疑問：原來我剛剛來過這裡。

「未及」 李秉樞

「芬號500」是黑暗地下出版社，是臉書網路發表平台，是周芬伶對文學的使命，是出版業的暗夜微光。